martes, 27 de mayo de 2008

Las fragmentaciones del terror



Busca, con el temor al desamparo, al ser solo que lo habita
como si no le habitaran también lo sitios que habitó.

Rocío Soria

Recordando a Stephen King en Danza macabra, cuando decía que los autores de literatura contemporánea de terror son aquellos que no hablan y escriben de los monstruos que nos aguardan fuera de casa, si no de todos aquellos que habitan en nuestro hogar y por ende dentro de nosotros, me encuentro con un libro cercano a lo que sostiene King; así he leído con calma, demasiada por cierto, y algo de obsesión la reciente obra El cuerpo del hijo (Rueca editores, 2008) de la quiteña Rocío Soria (1979). Una poeta agresiva en sus figuras y capaz de hacer estremecer al lector que de tanto releer sus versos logra entrar, de puntillas, despacio y muy aterrorizado por los pasillos de su casa, donde los demonios, que ella furiosamente ha atrapado, aguardan para desfigurarnos la realidad.

La voz poética es enfermiza, tanto que el invocar a la muerte, a esa desaparición total del dolor, resulta la salida más coherente dentro de esta incoherente ficción. Y es esta desesperación del personaje lo que vuelve interesante al poemario. Se sufre en cada verso, se lucha contra el vacío que se expande en el recorrido de la trama.

“Una canción oscura vive en el fondo de sus ojos, / como terminando de alucinar / con el ángulo homicida empotrado en alguno de sus enfisemas” nos dice la voz poética, afirmando que desde y hacia la soledad se gira en un absorbente círculo demencial. Porque “El dolor es un asunto que se lo resuelve en completa soledad”, y este mismo dolor es también “un fluido negro que inunda sus frutos hasta descomponerlo”.

Libro temático para descubrirnos frágiles en nuestra sensibilidad, allí donde la facilidad para abrir huecos es un juego de niños descontrolado. Porque ¿quién no se ha dejado arrasar por aquel bloqueo donde la nada es un todo que engulle con voracidad? ¿quién no se ha fragmentado para ver sus alter egos asechando tras cada paso o página compuesta? ¿quién no ha tentado a la muerte una y cientos de veces en el drama ficcional? Soria lo hace, y no porque su poesía pretenda ser “maldita”, “sombría” o incluso hasta “fúnebre” (si es que caben tales encasillamientos). No, su poesía es un abismo donde yacen ocultas muchas (sino todas) de las escenas de terror que cada individuo guarda celosamente para sí: “Las otras de mí / deben haberse contenido el peso de las pupilas / en los pañuelos de sangre, / deben haberse colgado en los muros / a desgajarse el pellejo a piedras”.

Se dice uno de los personajes: “Mierda, / ¿este es el miedo? / Antes pensaba que el miedo era una mosca que zumbaba al borde del plato, / una cuerda cerrada dentro de la caja transversal. // Pero no es así, / el miedo es este intento de arrimarme a su dolor / y solo conseguir un espacio profundo entre sus gritos.” Libro donde la confusión pretende ser un mal sueño repitiéndose a cada instante para alterarnos como lectores, para estremecer a la vez a los personajes, que chocan apresados en esta casa de terror atrayente llamada El cuerpo del hijo.



viernes, 23 de mayo de 2008

Otro concierto cancelado








Amigos y amigas rock metaleros de Ecuador (y algún que otro visitante extranjero), la falla: cancelaron el concierto que se pretendía realizar mañana sábado en Manta: Rock en el coliseo. Las razones -según me comentó el vocalista de una de las bandas que tocarían-: la negativa de los permisos correspondientes que actualmente se están exigiendo.

No me extraña esta cancelación, en meses anteriores sucedió lo mismo con el concierto que pretendía dar la banda Ethreum (con integrantes ecuatorianos, colombianos y chilenos que viven en España) que visitaba el puerto. Otra falla. ¿Cuántas más nos esperarán? esperemos que ninguna más.

En las fotos dos instantes en el último concierto realizado en Manta. En la primera personal metalero de Portoviejo, El Carmen y Guayaquil; en la segunda Miguel "Cochinín", el guitarrista de Noctum y yo (bien despeinado).

miércoles, 21 de mayo de 2008

Aneurisma / Beast of destrution



(Demo CD / 2008)
Es difícil asegurar que Beast of Destruction es un demo genial (los genios y sus obras están en extinción), sin embargo es un trabajo que mantiene un nivel medio, donde los cortes básicos del thrash están presente en los cuatro temas. Hay agresividad, riffs pegajosos, y una vocalización clara que acerca al oyente al concepto lírico de la banda: destrucción, depredación hacia un mundo y humanidad caótica. Aunque se pudo mejorar el sonido.
No se trata de un demo sobresaliente, si lo que se busca en esta banda es eso. No. Lo que existe en este trabajo es thrash. Thrash con bastante sentimiento y buenas intenciones por dejar un legado a la historia del metal manabita y ecuatoriano. Se lo ha conseguido en cierta medida, aunque sea evidente que la influencia que tienen los músicos por las bandas que los formaron, se ha apoderado en un 90% de sus temas.
Por ello si se gusta de bandas insignes en la historia del thrash mundial como Metallica, Megadeath y Over kill, Aneurisma (banda mantense) no defraudará al oyente. Esa es la verdad. Son unos pupilos que aprendieron la lección bien (demasiado) y ahora la quieren aplicar a su existencia bandística.

jueves, 15 de mayo de 2008

Sangre en mi pantalla




Le volaron los sesos al vecino, me ha dicho mi casera, sin la menor complicación y como si se tratase de otro chisme más del día. Le he respondido tal y como ella lo desea, preguntándole sobre lo ocurrido.
Después que me lo contó todo, hasta el mínimo detalle. He cerrado lo más cortés la puerta y puesto todos los seguros por haber. No volveré a llevarle el son, me he dicho, más que cabrero molesto por perder el tiempo preguntando sobre otro caído en esta ciudad donde cada día alguien incrusta balas o cuchillos sobre otros.
No volveré a llevarle el son, me he repetido, mientras me acercaba al DVD para sacar la pausa y finalizar la película que me he propuesto comentar.
Nadie puede negar el talento actoral de Javier Bardem, es un comprometido con cada una de sus caracterizaciones, que asume y consume con voracidad. En su reciente película Sin lugar para los débiles (2007) escrita y dirigida por los hermanos Coen, no hace más que reafirmarnos esa soltura que todo actor adquiere a base de trabajo y madurez.
En el nombrado film Bardem es el sicópata Anton Chigurh, un asesino peculiar, demasiado, que es capaz de asesinar a cuanto mequetrefe se interponga en su camino, incluso si esos mequetrefes resulten ser colegas asesinos o de la competencia, más tratándose de los blancos a los que le toca perseguir.
Se trata de un thriller con los elementos necesarios para mantener al espectador con los ojos sin parpadear. Porque la violencia que se consume en esta película no da tiempo para nada, tanto como a las víctimas que caen una tras otras bajo la descomplicada frialdad de Chigurh.
Resalta el personaje, más allá de su aberrante naturaleza criminal, por el sarcasmo y humor que interrelaciona con sus víctimas (y hasta con los que logran librarse). Porque Chigurh es un sicópata que conoce su sangrienta profesión, y tanto la sabe que se burla de los clichés que resultan sus víctimas: sus reacciones, palabras para intentar salvarse, etc. Es un asesino al que la disculpa y el arrepentimiento no bastan para librar a nadie de la muerte. Incluso sus promesas sangrientas y de terror son cumplidas, porque su profesión es su vida, nació para matar, la muerte es su trabajo, dar muerte su deber.
Una vez que he sacado la película y me he alistado para consumir otra, he asomado la cabeza por la ventanita de mi pedartamentucho (si estuviera mejor diría departamento) para ver como sigue el relajo en la calle. Lo rutinario: la policía ha acordonado de ambos lado el lugar (¿cómo se supone que saldré cuando más tarde deba ir al trabajo?), mi casera conversa desesperadamente con el resto de vecinas (cada una con su versión de lo acontecido), han volteado hacia mí, las he saludado y luego escondido y cerrado la ventana (ojalá y cuando vengan a preguntarme sobre lo que he escuchado no tarden demasiado).
Ah si mi esposa está asustada, ha vivido demasiado tiempo en esta ciudad como para saber que cada vez que escucha más de un disparo, posteriormente sonarán las sirenas de los chapas, llegarán los periodistas de crónica roja y la muchedumbre se aglomerará alrededor de uno, dos o más cadáveres. Esta vez solo ha sido uno.
La nueva película ha iniciado, es mejor callar…

lunes, 12 de mayo de 2008

“Orgullosos de ser manabas”




Entrevista a la banda Agonía

Para muchos lectores no será desconocido el nombre de la banda Agonía, tanto por haberlos leído en este blog, como por haberlos oído y visto en alguna de las presentaciones que han dado, no solo en Manabí, si no en varias ciudades de Ecuador.
Recientemente acabaron de grabar su primer demo: Ritual Sadismo (ya antes habían grabado y difundido el promo con el tema Asfixiado), que oportunamente reseñamos en este espacio.
Se trata de una joven banda portovejense que a partir del Death metal, han demostrado la responsabilidad que conlleva la creación y, sobre todo, sostenimiento, de una banda que lo que busca hacer es música, música extrema.
Para esta ocasión conversamos con dos de sus integrantes: Baldemar Álava (vocalista) y Erick Pinoargote (guitarrista), acerca de su trabajo Ritual Sadismo. Esto fue lo que logramos a partir del diálogo.

Alexis: Ritual sadismo es el demo oficial de la banda y un trabajo adictivo para todo aquel oyente y amante del death ¿cómo fue el proceso de grabación y que problemas o mejorías encontraron en el camino?
Erick: Gracias por la oportunidad que nos brindas y el infinito apoyo que tu espacio nos sigue brindando. El proceso de grabación fue un poco lento porque cada instrumento fue grabado en diferentes estudios por el poco presupuesto con que contábamos y a medida que se desarrollaba el mismo fuimos encontrando el sonido indicado que queríamos darle a nuestro trabajo. Los problemas se centraban básicamente en el aspecto económico ya que en nuestro medio es muy difícil producir este tipo de trabajos, pero en nuestro andar encontramos grandes amigos que nos han apoyado incondicionalmente. Debemos agregar a los problemas el cambio de baterista que tuvimos, que para bien de la banda resultó positivo, porque con el ingreso del nuevo baterista nos consolidamos mejor como grupo y nos comprometió más con nuestros ideales y hacia donde queremos llegar con Agonía.
A: ¿Quedó algún tema fuera del demo?
Baldemar: Claro, han quedado algunos temas fuera, los cuales estamos puliendo para un nuevo trabajo, el cual esperamos sea mucho más rápido y brutal que el anterior.
A: ¿Qué opiniones ha generado a nivel nacional e internacional (medios especializados, otras bandas, etc.) este su primer trabajo registrado?
Erick: Hemos empezado, primero por difundir el trabajo a nivel nacional, y ya hemos recibido excelentes comentarios de quienes lo han escuchado, y a nivel internacional es nuestro myspace quien nos está ayudando a abrirnos camino difundiendo un par de temas del mismo.
A: Una de las características del death metal es que las líricas tienen relación con la parte descarnada de la realidad: la violencia. Así Muerte a puñaladas, Ritual sadismo, Asfixiado y Sadomizando el cadáver, resultan títulos explícitos ¿desde qué perspectiva escribieron las letras de estos temas?
Baldemar: Las letras son la afloración de todos aquellos sentimientos oscuros, carnales y bizarros que los integrantes de la banda en algún momento sentimos y que tratamos de expresar por medio nuestras líricas, y demostrar la satisfacción que sentiríamos al poder realizar cada uno de los putridos deseos que plasmamos en Agonía.
A: Con relación a la pregunta anterior, vivimos en una provincia (Manabí) cada vez más violenta ¿cómo afecta o ayuda esta problemática a la creación lírica de la banda?
Erick: Manabí es una tierra bella pero olvidada y como dices con más violencia que antes, pero no nos basamos en esto para escribir, ya que nuestras influencias son más internas que el medio en que nos desenvolvemos.
A: Quizás sea una pregunta delicada, pero ¿cómo aprecian el nivel manabita en el campo del metal extremo? ¿Qué necesidades y aciertos existen actualmente?
Baldemar: Nosotros nos sentimos orgullosos de ser manabas y poder representar a nuestra provincia en las ciudades donde tocamos, y debería dársele más crédito a las bandas manabitas ya que la escena crece cada día con excelentes bandas en diferentes géneros del metal.
A: En el número anterior de este zine, en entrevista al vocalista de Mísery, él decía que las bandas para respetarse deben cobrar por sus presentaciones (tanto como es justificable el comercializar los trabajos discográficos y todo producto relacionado) ¿qué opinión tienes al respecto?
Erick: Obvio que es importante cobrar porque con eso se demuestra el respeto hacia el esfuerzo que los grupos hacen, pero para nosotros como banda nueva no está entre nuestras prioridades actualmente. Lo que queremos ahora es darnos a conocer en todo el Ecuador y que el trabajo que estamos demostrando no sea por gusto.
A: ¿Qué deben esperar ahora todos los oyentes de Agonía? ¿En que proyectos trabaja la banda?
Baldemar: A todos los que gustan de nuestra música solo decirles que seguiremos en el sendero del Death metal y trataremos de hacer que cada trabajo sea superior al anterior. Actualmente nos encontramos componiendo nuevos y brutales temas, para demostrarle al Ecuador que en Portoviejo también se puede hacer Death metal de calidad y de paso darles en la trompa a ciertas personas que no creyeron en nuestro proyecto.
A: Como siempre es agradable dialogar con una banda que en poco tiempo ha demostrado exhaustivo trabajo y madurez, pero sobre todo que ha logrado representatividad en el campo del death metal. Las palabras finales quedan de su parte.
Erick y Baldemar: De parte de quienes conformamos Agonía te agradecemos a ti por brindarnos una nueva oportunidad y poder hablar de nuestro trabajo, y a todos los oyentes de la banda saludos a la distancia. “Larga vida al metal”.

“No vemos como dioses los creados por el hombre”




Entrevista a la banda Noctum

Noctum nace en la ciudad de Portoviejo en el 2004, inicialmente llamándose Santuario. Se trata de una de las primeras y hasta el momento única banda encasillada en el Black Pagan Metal. Varios músicos, en su proceso de formación y madurez prematura, han pasado por sus filas. Actualmente conforman la banda: Lord Arioch (Miguel Macías, en las guitarras eléctrica y acústica, bajo, teclados), Gallinazo pagano (Uriel Cedeño, en las voces y en la composición lírica); y, Pazuzu (Diego Moreira, en la batería y en la composición lírica).
Recientemente acaban de grabar su “Promo 2008” que contiene tres temas, mediante el sello independiente manabita Murmur records. Y sus presentaciones, dentro de la provincia a la que pertenecen, cada vez encuentran mayor apoyo.
Contactamos con su baterista Pazuzu, para conocer más acerca de la banda y a la vez darla a conocer dentro de los nichos metaleros a los que llega este espacio.

Alexis: Saludos amigos de Noctum, hasta el 2007 pude verlos en escena cuando aún se identificaban como Santuario ¿por qué el cambio de nombre? y ¿qué representación y sobre todo significación tiene para ustedes el actual nombre de la banda?
Noctum: Antes que nada, agradezco tu entrevista y el apoyo que conlleva la misma, con el crecimiento de la banda, de la escena underground de la provincia y el país.
La banda tuvo grandes cambios después de su último concierto con el nombre de Santuario, que si no mal recuerdo fue en el Subterráneo II, que se llevó a cabo en la ciudad de Portoviejo con otras importantes bandas de la ciudad, estos cambios fueron originados por la salida de su baterista Otto Alchundia por falta de tiempo y predisposición (actualmente es el baterista de la banda de Death/Grind Agonía), y a otros factores que ocasionaron que Santuario sufriera una renovación. Entonces ingresé como nuevo baterista de la banda (desde un tiempo atrás fui el baterista suplente de Miguel) propuse el cambio de nombre para tratar con ello de empezar de nuevo, también intentando hacer que la banda llevara otra dirección, musical e ideológicamente hablando.
Noctum significa noche, y lo que esta conlleva para celebrar rituales que solo la oscuridad y el silencio nocturno puede ofrecer.
A: Hasta el momento son la primera banda en todo Manabí, que se identifica como Black pagan metal ¿a qué responde este encasillamiento musical? ¿cómo lograron encaminarse definitivamente hacia este género? y ¿qué hubo antes de hacer Black pagan metal?
N: Esta idea de encasillarnos en este género, responde en sí más en el sentido ideológico que musical, se debe a que nosotros cantamos y nos inspiramos en Manabí, su antigua cultura, costumbres y naturaleza única, sin dejar atrás el lado oculto y sangriento de nuestra gente. Y nos catalogamos como Pagan Black Metal sencillamente porque no vemos como dioses los creados por el hombre, veneramos lo que podemos palpar con nuestros sentidos, en síntesis la naturaleza y todo lo oculto que ella encierra.
Nos encaminamos definitivamente a este género desde el cambio de nombre y renovación de la banda, pues nosotros no sentimos atracción al satanismo ya que lo encontramos como otra religión que hace mecánico al ser, nosotros con la ideología del Pagan Black Metal tratamos de demostrar nuestra libertad de pensamiento, el odio al cristianismo y a lo que está establecido, y tratamos más que todo mostrar lo Manaba, su esencia, tradición etc.
Al principio, en los orígenes de Santuario, la idea de Miguel fue hacer su música encaminada al doom black metal, pero con la evolución musical e ideológica que Miguel alcanzó, y la entrada de Uriel Cedeño (Gallinazo Pagano) la banda se definió totalmente en este género, confirmando con más fuerza esta corriente con mi ingreso en la banda y el cambio de nombre.
A: Cuando tuve la oportunidad de escucharlos el sonido no fue el más apropiado para lograr una apreciación justa, sin embargo me parecieron una banda cargada de energía cuyos temas inéditos poseen esa particularidad que hace que las agrupaciones musicales, cuando son francas consigo misma, logren sus objetivos trazados ¿cómo se da el proceso compositivo dentro de Noctum, se trata de un trabajo que recae solo en uno o dos miembros de la banda o es colectiva la creación?
N: La idea de hacer música inédita es totalmente meritoria de Lord Arioch (Miguel Macías), que desde sus inicios con Santuario compuso su propia música, y más enfatizada esta tendencia con el ingreso del Gallinazo Pagano.
El proceso de composición se da principalmente con las ideas que proponen Uriel y Miguel, que luego del acoplamiento con las baterías y el bajo, se forman las canciones, posteriormente las líricas, que son repartidas entre Uriel Cedeño y yo.
A: Aún no he tenido la oportunidad de escuchar su promo, pero ¿cómo les fue con la difusión del mismo? ¿cuáles han sido las opiniones tanto de la prensa metalera del país como de metaleros adictos?
N: La difusión de nuestro "Promo Ensayo 2008" hasta el momento es prometedora, se encargó de esto nuestro manager Donny Macías, quien entregó los promocionales a medios de difusión y distribuidores de Metal Extremo en Quito, este promocional fue producido en cd-r y limitado a 66 copias numeradas a mano.
Las opiniones, tanto de la prensa metalera, como de los metaleros adictos, han sido aún escasas, pues la promoción del material es reciente, esperamos que con el transcurso de la difusión del mismo logremos una aceptación a nivel nacional e internacional de la fanaticada under, he de decir que la promoción en el myspace de la banda (www.myspace.com/noctumelnigromante) ha sido una ayuda importante.
A: Me llama la atención el que recurran a elementos y símbolos manabitas, tanto naturales, cívicos y culturales para el proceso creativo de sus letras ¿cómo canalizan todos estos recursos para crear sus líricas? ¿por qué no optar por tratar temas en torno al satanismo, como ha sido la regla general del black metal y sus subgéneros?
N: Personalmente las letras que escribo se basan en las leyendas que giran en torno a la tradición Manabita, su naturaleza única y mitos de las antiguas culturas que habitaron en estas tierras.
No optamos por el satanismo porque creo que existe una saturación con la ideología satánica en la escena Black Metal, personalmente tengo una repulsión por las religiones y lo que imponen a sus adeptos, el satanismo es otra religión, no comparto esa ideología, pero es una ideología con la que más coincidimos, pues odiamos al cristianismo y creemos que es una plaga que azotó con fuerza nuestras tierras y nuestra gente, tengo una especial admiración hacia la excelsa figura de Lucifer, pero hasta ahí llega nuestra afinidad con el satanismo, no seguimos reglas ni manuales, nos dejamos llevar por nuestro natural instinto, nosotros no seguimos reglas generales, tratamos de ser ideológicamente y musicalmente diferentes a lo establecido, pero sin dejar a un lado lo que las legendarias bandas de Black, Thrash y Death han dejado como legado, esas influencias son fundamentales, pero solo nos sirven como guía, no copiamos estilos como lo hacen muchas bandas en nuestra escena, lo cual es lamentable.
A: ¿Qué tan necesario es nombrar elementos y símbolos representativos de Manabí, en la música de Noctum, para en cierta forma conservar y transmitir la cultura e historia de esta provincia?
N: La idea en sí es esa, demostrar que somos Manabas y lo orgullosos que estamos de ello, tratamos de transmitir al país y al mundo la brutalidad manabita, y la influencia que ha tenido en esta provincia el metal extremo, pues por algo el metal manaba es único en su esencia.
A: Horacio Hidrovo Velásquez es sin duda un escritor que ayudó -y ayuda, porque los libros subsisten- en base a su literatura, a delinear parte de la identidad manaba ¿en qué forma logran ustedes agrupar su legado poético y novelístico y convertirlo en líricas y música de Noctum?
N: Horacio Hidrovo Velásquez es sin duda un gran escritor y expositor de nuestra cultura, pero la influencia de él en nuestras líricas y música es escasa, pues esta idea nació en Santuario y murió con Santuario, ahora nos influenciamos más que todo por lo que nosotros captamos de nuestra cultura, visitamos lugares no frecuentes ni muy conocidos de nuestra geografía manabita, para así influenciarnos y componer, es por eso que nuestra música en sí tiene bastante feeling, pues la hacemos con seriedad y porque nos gusta en realidad, no tratamos de aparentar ni querer ser lo que no somos.
A: Me invade una duda: ¿si tratan de rescatar elementos manabitas (que se manifiesta claramente en el título de su tema Las espinas del ceibo) no resulta contradictorio usar seudónimos que no tienen relación con el tema de la cultura manabita?
N: Eso es totalmente irrelevante, un seudónimo no expresa lo que vas a componer. La letra de la canción "Las Espinas Del Ceibo" la creé, y lo que expresa está muy aparte de mi seudónimo "Lord Pazuzu". Un seudónimo no quiere decir lo que vas a expresar o componer, un seudónimo habla de quien eres como persona y músico; la música que creamos y la banda son los conductores para expresar los elementos manabitas.
Elegí al dios Pazuzu como seudónimo, influenciado totalmente por la canción Lord Of all Fevers and plagues de Morbid Angel, y de la mitología sumeria, asiria y acadia, trato de al momento de ejecutar mi instrumento ser tan violento como lo fue este temido demonio, lo mismo Miguel siendo su seudónimo Lord Arioch, que es un demonio con el que el se identifica.
A: Por otro lado ¿cómo ha sido la respuesta del público manabita ante sus presentaciones? ¿estamos preparados para escuchar a bandas como Noctum?
N: Al principio, en la era Santuario, no existió mucho apoyo del público, pues fueron muy escépticos al respecto, quizás pensaron que una banda de Black Pagan Metal era simplemente algo fortuito y momentáneo, fruto de la inexperiencia de jóvenes músicos y metaleros, ahora con Noctum la escena está tomando razón a nuestro concepto como banda, pues nos demostramos un tanto más serios y con más bases argumentales en nuestras creaciones, esperamos una mejor aceptación en nuestras presentaciones tanto a nivel provincial, como nacional.
A: Por ahora es todo Noctum, pero antes de finalizar ¿cuándo podremos escuchar el primer demo de la banda? y ¿en qué proyectos trabajan actualmente?
N: Estamos trabajando arduamente en la composición de nuevos temas, mucho más agresivos, thrasheros y bestiales, sin dejar a un lado nuestra esencia; también estamos trabajando en el acoplamiento de nuestro nuevo bajista y pana acolitador de la banda desde siempre, Jorge Salazar (Jorgore), dando ahora en nuestro line-up lo que siempre se quiso tener como banda.
Nuestro primer demo saldrá quizás a finales de este año, todo depende de como responda la escena metalera del país.
Me despido agradeciendo tu entrevista y el interés que pones a nuestra banda, es un honor participar en un espacio que enorgullece a todos los Manabas adictos del metal extremo.